Sølve Sundsbø – Foto: Divulgação

Poucos nomes na fotografia contemporânea têm o poder de transformar imagens em experiências sensoriais como Sølve Sundsbø. O norueguês, nascido em 1970, foi o escolhido para assinar a aguardada edição 2026 do lendário Calendário Pirelli — um projeto que, desde 1964, é muito mais do que um simples marcador de meses: é um retrato anual das transformações culturais, sociais e estéticas do mundo.

Radicado em Londres desde 1995, quando se mudou para estudar na London College of Printing, Sundsbø construiu uma carreira marcada pela inovação técnica e imagética. Ex-assistente do influente fotógrafo Nick Knight, ele se destacou por unir tecnologias emergentes — como escaneamento 3D e manipulações manuais — a uma linguagem autoral que flerta com o surrealismo e a abstração. Seu estilo, que desafia percepções convencionais de beleza e realidade, já deu forma a campanhas para grifes como Gucci, Hermès, Louis Vuitton, Estée Lauder, Tom Ford, Cartier e Chanel.

O trabalho de Sølve também encontra lugar constante nas principais publicações de moda do mundo. Suas imagens já estamparam as páginas e capas de revistas como Harper’s Bazaar, The New York Times Magazine, i-D e Love. Em 2011, seu curta experimental “14 Actors Acting” venceu o Emmy de Melhor Abordagem Inovadora em Documentário Cultural, solidificando sua reputação como artista que ultrapassa os limites do still image. Dois anos depois, ele apresentou a monumental instalação em vídeo “The Ever Changing Face of Beauty”, em colaboração com a revista W — uma obra multitelas de 15 metros que misturava o humano ao etéreo.

Sølve Sundsbø – Foto: Divulgação

Mas sua assinatura vai além da moda: Sundsbø foi o responsável pela arte da capa de “A Rush of Blood to the Head”, do Coldplay, capa imortalizada anos depois como selo da Royal Mail, que celebra os álbuns britânicos mais icônicos. Parte de suas obras integra acervos permanentes, como o da National Portrait Gallery de Londres, e já foram vistas em exposições marcantes, como “Beyond the Still Image” (2018), no Palazzo Reale de Milão.

Agora, à frente da edição 2026 do Calendário Pirelli, Sundsbø une-se a um panteão de fotógrafos consagrados como Peter Lindbergh, Annie Leibovitz e Richard Avedon. Criado há seis décadas pela subsidiária britânica da Pirelli, o projeto se transformou de uma ação promocional em um dos objetos mais cobiçados do mundo da imagem. Sempre distribuído em tiragens limitadas e exclusivamente para convidados, The Cal™ registra o espírito do tempo através da lente de artistas visuais e, mais recentemente, também tem refletido debates contemporâneos sobre diversidade, feminilidade, identidade e liberdade de expressão.

A edição anterior, de 2025, assinada por Ethan James Green, trouxe esse novo olhar à tona, com uma abordagem mais sensível, inclusiva e natural. Figuras como Hunter Schafer e Simone Ashley foram retratadas de forma crua e poética, num retorno à nudez como linguagem de liberdade, não de provocação.

Com Sundsbø no comando da próxima edição, a expectativa é de uma obra visual impactante, imersa em beleza, inovação técnica e imaginação. Um calendário que, mais do que marcar os meses do ano, seja capaz de congelar o tempo em imagens que ficam para sempre.